Próżność jest emocją, która może wywołać w nas dumę. Dlatego jest wielu ludzi, którzy są dumni z siebie. Ludzie ci uważają, że są tak wspaniali dzięki temu, co robią, lub dlatego, że pięknie wyglądają. Jest to bardzo powszechna emocja. Powinniśmy jednak wiedzieć, że próżność nie jest tylko powodem do dumy, ale może również doprowadzić nas do depresji.
Alcibiades
Wśród wielu mężczyzn, którzy brali udział w walce w obronie Aten i Grecji przed Trakami, był Alcibiades. Był on szlachetnie urodzonym człowiekiem, który miał na utrzymaniu wiele osób, a także był świetnym oratorem.
Alcibiades miał wielu wrogów. Jednym z nich był Thrasybulus, syn Thrasona. Jego zarzut wobec Alcibiadesa był taki, że zaniedbując swoje obowiązki stracił okręty. W końcu Trasybulusowi udało się przekonać Ateńczyków, że Alcibiades był zdradzieckim przywódcą.
Kolejnym z wrogów Alcibiadesa był Androkles. Był on bardzo złośliwy. Próbował zszargać reputację Alcibiadesa i innych członków Pięciu Tysięcy. Oskarżał Alcybiadesa i innych o okaleczenie, zdradę, zdradę, a nawet kradzież. Zwolennicy Alcibiadesa mieli jednak silną obronę.
Alcibiades miał też wielu wrogów, którzy wykorzystywali jego próżność i ambicję. Potrafił bardzo rozzłościć swoich wrogów. Był bardzo dobrym mówcą, a wielu najbardziej elokwentnych mówców publicznych tamtych czasów przyznaje, że Alcibiades był mistrzem przemawiania.
Alcibiades dorobił się wielkiego majątku i skarbów. Miał dużą liczbę przyjaciół. Był świetnym oratorem i dorobił się sporego majątku. Alcibiades potrafił pozyskać wielu wrogów, w tym Traków. Był wielkim wodzem i doskonałym przywódcą, ale miał też wiele słabości.
Kiedy Alcibiades był młodym człowiekiem, brał udział w wyprawie przeciwko Potidaea. Po wyprawie Alcibiades odznaczył się osobistą odwagą w wielu bitwach. Bardzo lubił też elokwencję. Wierzył, że dzięki niej Artakserkses będzie z niego dumny.
Alcibiades walczył za bogów, bronił świętych ceremonii. Miał dużo odwagi osobistej i był świetnym przywódcą. Był świetnym oratorem, ale miał też wiele słabości. Jego próżność i luksus doprowadziły go do podjęcia kilku złych decyzji. Nie chciał wracać do domu z pustymi rękami.
Mary Bennet
Próżność to wymyślne słowo oznaczające nadmierną dumę z własnego wyglądu lub osiągnięć. Pycha jest zwykle definiowana jako bezwarunkowe przekonanie o własnej wartości, bez poczucia wyższości lub wyższości innych.
Można się zastanawiać, dlaczego Mary Bennet została tak bardzo odsunięta w cień w filmowych adaptacjach Dumy i uprzedzenia. Jest ona główną postacią w powieści, ale w filmie ma małą rolę.
Słynna Mary Bennet jest drugą najmłodszą z sióstr Bennet i uosabia temat powieści. Jej nieporadność społeczną podkreśla fakt, że starsze siostry wyszły za mąż i wyjechały.
The Pursuit of Mary Bennet, nowe ujęcie powieści, bada kwestie społeczne, seksualne i klasowe, które nękają rodzinę Bennetów. Historia rozgrywa się na balu towarzyskim i zawiera romans.
Film zawiera kilka ciekawych akcentów charakterologicznych. Na przykład Mary jest trochę fashionistką, nosi okulary w kształcie sowy i jest znana z poważnego usposobienia. Jest również trochę mól książkowy, i spędza dużo czasu czytając poza ekranem.
Innymi ważnymi osiągnięciami filmu jest intrygujący i seksowny związek z Lydią. Główni bohaterowie powieści, Elizabeth i Darcy, zostają odsunięci na dalszy plan.
W filmie Mary pełni rolę czegoś więcej niż tylko wybawicielki. To ona jako pierwsza podpowiada Lydii, że jej pierwszy obiekt miłosny jest gejem. Podejmuje również inicjatywę obrony Lydii przed dziewczynami z college’u, które się nad nią znęcały.
Innym godnym uwagi osiągnięciem jest włączenie piosenki Johna Lennona. Jest to zgodne z tematem powieści, który mówi, że Mary nie jest świętą.
Warto również zauważyć, że w filmie Mary podejmuje rzeczywistą próbę gry na fortepianie, umiejętności, z której nie jest znana. W filmie jest też trochę wyrzutkiem społecznym.
The Pursuit of Mary Bennet jest ciekawym dodatkiem do kanonu Dumy i Uprzedzenia. Zapewnia świeże spojrzenie na powieść i rozszerza życie bohaterki w sposób, w jaki książka tego nie robiła.
Śmierć Iwana Iljicza
Próżność to nazwa gry w życiu Iwana Iljicza. Był on człowiekiem bez serca, który żył dla siebie i obojętnie traktował ludzi. Iwan i jego żona są małostkowymi malkontentami, którzy grają w grę pochlebców. Wykorzystują siebie nawzajem jak towar.
W IV części książki Iwan Iljicz doświadcza swoistego fenomenu egzystencjalnego: znajduje radość w miejscu śmierci. Widzi dowody ostracyzmu dla śmiertelnej choroby. W przeciwieństwie do lekarzy, Gerasim oferuje współczucie dla męki Iwana.
Powieść jest nieco przestarzała. Iwan Iljicz umiera w 1999 roku. Nie jest to powieść wybitna. Brakuje w niej jasnej konkluzji na temat celu życia, poza tym, żeby umrzeć. Jest też bardzo materialistyczna.
Jest wiele postaci, które cieszą się stanem niewiedzy. Powieść nie oferuje wiele w kwestii dialogu między panem a sługą.
Książka jest zaśmiecona próżnością. Głównym celem książki jest hipokryzja. Jest to również bardzo dobry przykład siły sugestii. Tołstoj nie przedstawia wiarygodnej rozmowy między panem a jego sługą.
Jest to również nowela, więc nie jest to kompletna historia. Opowiadanie jest w dużej mierze zawiązaniem akcji do najbardziej wyrazistego elementu powieści: Fizycznej śmierci Iwana Iljicza.
Książka jest też zaśmiecona małostkowością. Nowela opowiada o człowieku, który nie miał w życiu żadnego prawdziwego celu. Spędzał dwadzieścia cztery godziny dziennie w domu. Powieść jest nieco banalna, ale mimo to stanowi rozrywkową lekturę.
W końcu to śmierć Iwana Iljicza jest najważniejszą lekcją powieści. Iwan zdaje sobie sprawę, że zmarnował swoje życie na sprawy powierzchowne. W końcu dowiaduje się, że jego życie można naprawić. Ostatecznie to boski proces ratuje jego duszę.
Głównym przesłaniem powieści jest to, że ludzie nie rozumieją niuansów życia. Żyją w fałszywych realiach i ignorują znaki ostrzegawcze. Dopóki nie podejmą działań, nigdy nie będą wolni od cierpienia. Głównym przesłaniem powieści nie jest lekcja, lecz doświadczenie.
The Picture of Dorian Gray
Próżność jest głównym tematem w The Picture of Dorian Gray. Jest to jedno z najbardziej znanych dzieł Oscara Wilde’a. Powieść bada wpływ próżności na społeczeństwo, szczególnie w epoce wiktoriańskiej. Motyw powierzchowności również odgrywa ważną rolę w tej historii.
Temat powierzchowności jest ważny, ponieważ wygląd zewnętrzny osoby odgrywa znacznie większą rolę w opowieści niż wygląd wewnętrzny. Dorian Gray jest postacią, która wykorzystuje powierzchowność zewnętrznego piękna, aby uciec od złych rzeczy.
Próżność Doriana przejawia się w tym, że ma on obsesję na punkcie pozostania młodym i pięknym. Stara się również przypodobać ludziom, którzy mają dla niego znaczenie. To pragnienie próżności prowadzi go do zła. Próbuje skorumpować innych i stara się ukryć swoją zbrodnię.
Obraz odgrywa również ważną rolę w opowieści, ponieważ służy jako pieczęć na duszy Doriana. Reprezentuje również jego życie publiczne. Obraz pokazuje wzloty i upadki wiktoriańskiego społeczeństwa. Postać Basila Hallwarda również służy jako odzwierciedlenie epoki wiktoriańskiej.
Oscar Wilde przedstawia w The Picture of Dorian Gray ciekawe spojrzenie na ludzkość. Epoka wiktoriańska była czasem pełnym próżności, libertynizmu i samozadowolenia. Oscar Wilde wykorzystuje motyw próżności, aby zwrócić uwagę na te kwestie.
Temat próżności jest również eksplorowany w innych dziełach tego samego okresu. Postać Lorda Henry’ego jest alegorią zepsucia. Jest on bardzo materialistyczny i zadufany w sobie. Lord Henry jest również Archetypem Szatana. Komentarze Lorda Henryka na temat kobiet mają na celu ich zdyskredytowanie.
Dorian Gray używa również literackiego narzędzia mimesis, aby jego portret wydawał się prawdziwy. Próbuje przekonać samego siebie, że jego portret to „głupia sztuczka”. Stara się również utrzymać swoje zbrodnie w tajemnicy. Chce, aby nikt nie wiedział, jakie fizyczne żniwo odcisnęły na jego ciele jego grzechy. Oczekuje też, że odkupienie nastąpi natychmiast.
Temat próżności jest eksplorowany w The Picture of Dorian Gray poprzez pragnienie Doriana, aby pozostać młodym i pięknym. Historia kończy się śmiercią Doriana, co czyni ją smutnym i wstrząsającym pomnikiem próżności.